 |
Berättarkomponenter
|
När vi ser på film ser vi något och man kan omedelbart börja fundera över varför vi får se det vi får se. Varför har regissören valt att visa just detta? Sedan är en relavant fråga: hur vi ser det vi ser? Alltså kameratekniken justerar vårt öga. Och ljustekniken styr vårt seende till de partier som ligger i förgrunden eller i bakgrunden. Sedan är en avgörande del själva klippningen; hur placeras och presenteras bilderna? Och vilken effekt eftersträvas och framför allt hur mottar vi det? Allt detta ackompanjeras av ett soundtrack eller bakgrundsljud som ger filmen dess ljudbild.
Berättarkomponenter / Vad vi ser? |
 |
1. Människa
2. Klädsel
3. Miljö
4. Rekvisita
5. Tidpunkt
Berättarkomponenter / Hur vi ser? |
|
Visuella element spelar en central roll i att förmedla dramatik inom både film och text.
Kameravinklar och rörelser kan användas för att förstärka dramatiska ögonblick. Till exempel kan en snabb zoom eller en långsam panorering användas för att fokusera på en viktig detalj eller gest.
Arrangemanget av objekt och karaktärer inom bildramen kan användas för att skapa spännande kontraster och visuella element. En asymmetrisk komposition kan skapa en känsla av obalans och dramatik.
Användning av färger och kontraster kan förstärka känslor och dramatik. Till exempel kan användning av starka kontraster mellan ljusa och mörka färger skapa en intensiv visuell effekt.
Bildkomposition
- bildstorlek: utsnitt: översiktsbild (totalbild)
- helbild
- halvbild – dialogbild
- närbild – känslobild
- extrem närbild – detaljbild
Kameravinklar
- fågelperspektiv
- normalperspektiv
- grodperspektiv
Kamerarörelser
- panorering
- tilt
- åkning
Berättarkomponenter / Ljussättning |
|
Ljussättning är en kraftfull visuell teknik som kan användas för att skapa dramatik i berättande och film. Här är några sätt på vilka ljussättning kan användas för att förstärka dramatiken:
Genom att använda skarpa kontraster mellan ljusa och mörka områden kan du framhäva viktiga element och karaktärer i scenen. Detta kan skapa en känsla av spänning och mystik.
Ljuskällans riktning kan påverka hur objekt och karaktärer framställs. Sidorljus (där ljuset kommer från sidan) kan skapa dramatiska skuggor och betona ansiktsdrag eller föremål, medan bakljus (där ljuset kommer bakifrån) kan användas för att skapa siluetter och mystik.
Genom att ändra färgtemperaturen på ljuset (varmt eller kallt ljus) kan du förmedla olika känslor. Varmt ljus kan skapa en mysig och inbjudande atmosfär, medan kallt ljus kan ge en känsla av spänning eller ensamhet.
Användning av specialeffekter som lensflares eller ljusstrålar kan öka dramatiken i scener och skapa en magisk eller drömliknande känsla.
Berättarkomponenter / Klippning |
|
Klippning är en avgörande del av bl.a. filmmakande och kan användas för att bygga dramatik, men funkar också i berättande text.
Genom att ändra klipphastigheten kan du påverka hur snabbt eller långsamt berättelsen utvecklas. Snabba klipp kan öka spänningen i actionscener, medan långa tagningar kan bygga upp förväntan.
Klippning gör det möjligt att sätta olika scener eller bilder i kontrast med varandra. Detta kan användas för att skapa spännande kontraster och övergångar som förstärker berättelsen.
Genom att använda klippning kan du spela med tidslinjen. Användning av tillbaka- och framåtspolning, flashbacks eller parallella berättelser kan skapa en känsla av mysterium och drama.
Användning av ljudeffekter och musik över klippen kan förstärka dramatiken. Till exempel kan en snabb övergång från tystnad till hög musik skapa en intensiv effekt.
Berättarkomponenter / Vad vi hör? |
|
Ljud och musik är avgörande för att skapa känslor och dramatik i framför allt film men också berättande.
Musikens val och stil kan dramatiskt påverka hur en scen upplevs. Spännande, dramatisk musik kan öka spänningen, medan lugn och vacker musik kan skapa en kontrast eller förstärka en känslomässig scen.
Bakgrundsljud och atmosfäriska ljud kan hjälpa till att bygga upp en scen. Till exempel kan en dovt mullrande åska skapa en känsla av fara och dramatik.
Ändringar i ljudvolymen och dynamiken kan användas för att skapa överraskningar eller dramatiska höjdpunkter. En plötslig hög ljudnivå kan fånga tittarens uppmärksamhet och skapa en dramatisk effekt.
Berättarkomponenter / Innehållsförteckning |
|
Joni Stam (2016)